Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год
Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Информационная поддержка фестиваля: afishakids                  logo_header

logo_osd_170                                   logo       logo-1                                        12359823_10153807079739241_993566678108187425_n

Buklet 2016

Московский Детский Камерный театр кукол                                                   

«Гуси — Лебеди»

Автор:    В. Борисов, Я. Узенюк

Режиссёр — постановщик:   Валерий Баджи

Художник-постановщик — Алина Корытова

Музыкальное оформление — Борис Смирнов

Актёры: Иван Герасименко, Елена Лесникова

Для родителей с детьми от 3-х лет

 Оставшись за «старшую» на время отсутствия родителей, девочка так увлекается открывшейся ей свободой, что забывает про младшего брата. И – как на зло! – именно тогда известные коварством гуси-лебеди по приказу Бабы-Яги похищают мальчика. Чтобы спасти братца, юным зрителям вместе с девочкой предстоит отправиться в непростое приключение, преодолеть испытания, стать добрее, внимательнее и, конечно, обхитрить Бабу Ягу и восстановить справедливость!

IMG_0931

 О ТЕАТРЕ. 

В историческом месте Москвы, около древнего Ростокинского акведука, живет своей неспешной жизнью небольшая городская улица, названная в честь великого русского сказочника Павла Петровича Бажова. Неудивительно, что именно здесь 13 ноября 1990 года родился Московский Детский Камерный Театр Кукол (МДКТК), а первой постановкой стала волшебная сказка Сергея Тимофеевича Аксакова «Аленький цветочек». Этот спектакль до сих пор украшает репертуар театра, потому что любим зрителями разных возрастов.

Основатель нашего театра — ученик выдающегося деятеля театра кукол Сергея Владимировича Образцова — Заслуженный артист России Виталий Викторович Елисеев

С 2009 года театром руководит директор почетный работник культуры города Москвы Анатолий Иванович Александров. Главным режиссёром театра был назначен Валерий Ильич Баджи.

Сегодня в репертуаре МДКТК более 30 спектаклей: одни бережно продолжают народные и литературные традиции, другие предлагают актуальный материал, созвучный сегодняшнему дню.

Театр принимал участие в фестивалях:

V Международный фестиваль национальных театров кукол Радуга (г.Самара, сентябрь 2013г.)

X Международный фестивалть театров кукол «Муравейник» (г.Иваново, апрель 2014г.)

 

“Stalo teatras” («Настольный театр»), г. Вильнюс, Литва

«Две сестренки по концам мостка»  

Автор идеи, сценарий и режиссура: Сауле Дегутите (Saulė Degutytė)

Композитор – Снеголе Дикчюте (Snieguolė Dikčiūtė)

Художник – Лигита Скукаускайте

Актёры – Сауле Дегутите

                  Кристина Maурушявичуте (Kristina Mauruševičiūtė)

Продолжительность спектакля:  50 минут

Спектакль предназначен для семьи и детей от 6 лет.

Идея спектакля «Две сестренки …» началa обретать плоть при созерцаний

японских традиционных женских танцев джутамай, а также листая тексты

литовского мифолога Гинтараса Береснявичуса (Gintarаs Beresnevičius), в

которых он сопоставлял архаичные культуры литовцев и японцев. Перед

глазами зрителей — два отделенных речкой очага, сообщающиеся меж собой

только мистическим мостиком. За одним ухаживает японка, за другим —

литовка. Женщины по очереди друг другу рассказывают незабвенные сказки:

рядом с таинственной, японскими междометиями наполненной сказкой «Глаза

змеи», по-новому разворачивается неоднократно слышанная ‘Эгле невеста

ужа’.

Актрисы рассказывают, играя различными вещами, которые малые зрители могут

найти и у себя дома — плетеными корзинами и корзиночками, вазочками,

приморскими камушками, салфетками, женской шалью или мужскими рубашками.

Глаза змеи, и те созданы из старого абажура лампы и части колеса

старенького велосипеда. В руках актеров эти объекты меняют свои функции, а

то, что минуту назад было похоже на ковш для воды, тут же может

превратиться в голову ужа или колыбель ребенка.

Архаическую атмосферу на сцене помогают создавать и очень простые

музыкальные инструменты – камушки, деревянные палочки, и более сложные, с

привкусом далекой Азии и родные литовские — бамбуковая флейта и эктара,

кугиклы и гусли. В медитирующий поток дзен звуков врываются редкие

старинные литовские народные песни.

IMGL9782

Театр создан в 2004 году.

В своих спектаклях театр использует различные предметы, которые оживают во время игры, получают своё лицо, голос, судьбу. Это театр предметов.

Так же театр использует только живую музыку в своих спектаклях.

В 2011 году театр награждён высшей театральной премией Литвы «Золотой театральный крест».

Театр принимал участие в фестивалях:

2005, 2006, 2007, 2011 гг. «Айтварас» (Алитус, Литва)

2006, 2013,  2015 гг. «Улыбаются куклы и дети» (Каунас, Литва),

2007, 2011, 2013 гг «Московские каникулы» (Москва, Россия).,

2007, 2009, 2011, 2015 гг. «Каракумский ослёнок» (Клайпеда, Литва),

2011 г. «Летающий фестиваль» (Каунас, Литва)

2013 г «Les Trois Jours De Casteliers» (Монреаль, Канада)

2013, 2014, 2016 гг. «Бродячие кукольники. Рождественское путешествие за Волхвами» (Москва – Коломна) и другие.

2016 г. «И люди и куклы» (Львов, Украина)

 

«Вязаный театр» (г. Рига, Латвия)

  «Легенда о храбром воине и Михаиле»

Режиссёр, художник — Анна Андреева

Музыкальная часть — Айвита Вашкис

О создателях спектакля:

Анна Андреева – творческое начало театра, педагог и психолог. Постоянно думает над смыслом сказок, мастерит руками, шьёт кукол и иногда сочиняет песни для спектакля.

Айвита Ваште – добрый музыкант, выпускница музыкальной школы П.Юрьяна по классу скрипки. Она также владеет мастерством игры на флейте, лире, камнях и даже шишках.

Марианна Гренбере – великая выдумщица и менеджер театра. Она владеет четырьмя языками и, говорят, что знает язык кукол.

О спектакле.

«Когда-то люди верили, что осенью страшный огнедышащий дракон пожирает солнце. Кругом становится темно и тоскливо. Но они знали, что есть воины света, и отважный Михаил всегда придёт на помощь в часы испытания. Мы решили передать эту старинную легенду детям, что бы в хмурое осеннее время зажечь в их сердцах огонь смелости, храбрости и бесстрашия. Ведь каждому на пути, хотя бы один раз в жизни, встречается дракон. И важно быть готовым сразиться с ним, помириться или убежать от него, сверкая пятками…»

DSC_0953

«ВЯЗАНЫЙ ТЕАТР» следует старой доброй традиции домашних театров, когда на встречу со сказкой в камерной обстановке собираются близкие и друзья. В тёплой сердечной атмосфере прямо на глазах у детей сотворяется настоящее чудо: синий платок превращается в море, бабушкино сито — в яркое сияющее солнышко, а шуршание шишек предвещает появление маленького ёжика. Все спектакли естественны, просты и гармоничны по своему звучанию. Они прекрасно выстроены. Над всем витает купол волшебства, удивительное настроение детства. Звуки настоящих музыкальных инструментов , красивого голоса радуют детей и создают умиротворение в душе.

В нашей жизни в последнее время слишком много экшена: детские спектакли громкие, герои активные – все призвано насмешить и развеселить малыша. Меж тем, детям так часто не хватает именно спокойной камерной атмосферы, где под горение свечи и звуки лиры можно наблюдать рождение чуда.

Частный Театр кукол теней и света «Дом Солнца»

(г. Минск,Беларусь)

ПРЕМЬЕРА

  ««Морской подарок»» (световой спектакль)

Режиссер и автор сценария: Галина Савельева

Художники по куклам, создание декораций: Иван Солас, Галина Савельева

Композитор: Иван Солас

Актёры — Савельева Галина Ивановна

Пугачёв Геннадий Викторович ( он же композитор Иван Солас)

Продолжительность спектакля – 40 минут

Для детей от 3 лет.

Премьера спектакля состоялась: 18 апреля 2016г.

Новый спектакль для детей от 3 лет со светящимися в темноте декорациями и куклами, а также рисованием светом.

Для того чтобы раздобыть заветный подарок для своей мамы-рыбы маленькая Тирли отправляется в опасное путешествие в подводных глубинах…

Кого она встретит на своём пути?

Дружественных или опасных существ?

Для того, чтобы исполнить мечту своей мамы маленькая рыбка готова к любым испытаниям…

6q-wfWqcKew

Год создания театра: 2011г

Однажды нам очень-очень захотелось сделать что-нибудь очень-очень хорошее, доброе, волшебное. И мы решили, что мы должны непременно создать удивительный театр кукол, в котором будем ставить спектакли, согревающие души людей. Еще в этом театре мы будем обучать людей в творческих мастерских, создадим арт-терапевтические группы; и еще все спектакли в этом театре будут благотворительными! И как только мы так подумали – на свет появился театр кукол «Дом Солнца».

Первая постановка театра, спектакль об искренности «настоящих» добрых дел – «Папа-Пряник» (по сказке русского сказочника Николая Петровича Вагнера).

Премьерный показ спектакля успешно прошел в рамках театрального фестиваля «ДВЕРИ» на малой сцене Республиканского театра белорусской драматургии 12 ноября 2011 года.

Театр кукол и людей «Обитаемый остров» (г. Калининград)

  «Шаман» (мистическая драма в куклах для двух актёров)

Автор, режиссёр, художник, музыкальное оформление – Виталий Витковский

Актёры – Виталий и Ольга Витковские

Спектакль — 12 +

Продолжительность спектакля:  50 минут

Спектакль отправляет зрителя в далекоё место, где в уединении живет отшельник-шаман, чью спокойную жизнь нарушает девушка с ребенком, пришедшая за помощью. В один миг таинственное прошлое Шамана сталкивается с настоящим ради будущего. 

Мистическая драма «Шаман» — это компиляция традиционных легенд коренных народов Севера, Сибири и Дальнего Востока, вплетенных в трагический сюжет с печальным, но светлым финалом, в сопровождении мотивов, собранных из разных уголков  мира этно-музыки, «Шаман» предлагает знакомство зрителя европейской части России с неизведанной, и, к сожалению, угасающей традицией малых народов нашей страны.

100_5692

Театр кукол и людей «Обитаемый остров» был основан 25 января 2014 года актёрами Калининградского театра кукол Виталием и Ольгой Витковскими, как частный авторский театр кукол, адресатом которого является взрослая аудитория (+12). В репертуаре театра два спектакля — «Шаман» (мистическая драма) и «Нос» (фантасмагория по Н.В.Гоголю). На данный момент в труппу театра входят три актёра-кукловода и звуко-светооператор. Готовится к постановке третий спектакль…

Участие в фестивалях:

2015 г. « Жили-Были» (г. Калининград)

«На островах чудес» (г. Южно-Сахалинск)

2016 г. «Преданья старины глубокой…» (г. Тамбов)

 

Театр «КИТ», г. Москва.

 «Беру и помню»

(по книге Л. Улицкой «Детство 45-53: а завтра будет счастье».)

Режиссёр – Владислав Костин

Художник – Светлана Рыбина

Актёры —  Вера Коюшева и Руслан Аллахвердиев

Продолжительность спектакля -1 час 15мин.

Книга Людмилы Улицкой составленна из писем-воспоминаний наших современников. Эти незамысловатые истории происходили с мальчиками и девочками, которые родились  накануне войны, в  военные или послевоенные годы. «Беру и помню»- название одной из глав книги, по названию детской игры. Мы выбрали мотив детства, как наиболее знакомый и острый, в жизни каждого человека. Военное и послевоенное положение в стране лишь обостряет вечные вопросы в жизни каждого маленького человека.

В спектакле сочетаются разные средства художественной  выразительности. От современной техники «verbatim»  до классического театра теней, в спектакле использованы кадры документальных хроник.  На сцене присутствуют живой актёр и плоская кукла, фотографический силуэт из семейного фотоальбома. Трагическое и смешное, реальное и фантазийное —  так тесно переплетены в воспоминаниях о детстве, что жанр спектакля сформулировать достаточно сложно. Формат спектакля камерный и зритель находится от происходящего на расстоянии вытянутой руки, а в данном спектакле он принимает непосредственное участие в действии. Наш зритель, имеет возможность не только услышать и увидеть «ожившие» фотографии прошлого столетия, но и лично участвовать в играх,   которые увлекали их бабушек и дедушек, когда те были такими же как они.

13325694_1737702019778371_8288942842347447900_n

Театр «КИТ» — проект, созданный режиссёрами, артистами и художниками театра кукол. Все участники нашего содружества прежде работали в государственных театрах кукол, но решили попробовать новый формат. Нам нравится придумывать и самостоятельно создавать спектакли, основываясь на самом разном материале (драматическом, пластическом, музыкальном).

   Несмотря на то, что наш театр еще очень молод, в его репертуаре уже есть спектакли для детей и взрослых. Мы выбираем как классические пьесы для театра кукол («Кот в сапогах», «Госпожа Метелица»), так и оригинальные сюжеты, которые придумываем сами («Жил-Был Дед», «Сказ про Ангела и деревню Кривую»). Спектакль «Беру и помню» также вырос из малопривычного для театра кукол жанра – жанра письма-ретроспективы. Некоторые наши постановки рождаются в сотворчестве с разными театральными командами.  Мы всегда открыты новым идеям и участникам. Наши поиски всегда связаны с театром кукол и объектов, но пути эти нам самим интересны и неведомы, поскольку визуальный театр – самый  загадочным и уникальный из театральных форм.

Спектакль принимал участие в фестивале «Ярмарка спектаклей. Театральная карусель», г. Лобня где был замечен организаторами «Московских каникул» и приглашен на фестиваль.

 

Независимый театральный проект «PANAMA» (г. Москва)

  «Сказка о золотом петушке»

Режиссёр — Наталья Пахомова,

Художник — Роман Вiльчик,

Музыкальное оформление — Мария Косенко,

Актриса — Екатерина Нахабцева.
Продолжительность спектакля – 40 минут

Спектакль — для семейного просмотра от 6 лет.

В этом спектакле все настоящее: замечательная сказка А. С. Пушкина, где каждое слово на вес золота, живая музыка, искренность артистов. На сцене два исполнителя: актриса-рассказчица, управляющая всеми куклами, и музыкант, играющий на 9 необычных музыкальных инструментах. Артисты словно вышивают узоры этой удивительной истории. А зрители, попадая в атмосферу уютной камерности и театральной магии, с удовольствием рассказывают вместе с артистами любимую сказку.

IMG_4982

 

,,Nykštuko“ lėlių teatras (театр кукол «Гномик», г. Каунас, Литва)

ПРЕМЬЕРА

  «Петушок повелитель солнца»

(По мотивам сказки М. Павлика)

Режиссер,  художник, автор музыкальной идеи и исполнитель Дарюс  Арманавичюс
Продолжительность спектакля – 40минут

Спектакль — для семейного просмотра от 4 до 103 лет.

Сказка о самозванце Петушке, который  представляет себя  повелителем  солнца. Стоит ему  только запеть и солнышко поднимается. Так жить удобно, ведь глупые куры верят ему и покорно служат. Но в один прекрасный день все разъясняется…

IMG_1661

 Семейный, репертуарный, мобильный  театр кукол для детей .

Руководитель театра — Дарюс  Арманавичюс. Он режиссер,  художник и актер.

Жена — Юрате Арманавичене актриса и хозяйка зрительного зала.

В репертуаре  театра 16 спектаклей, созданных по мотивам народных,  классических и современных сказок. Театр побывал в разных странах: в США, в Норвегии, в Великой Британии, в Эстонии, в Беларуси и т.д.

На фестиваль «Московские каникулы» театр кукол «Гномик»» приезжает четвертый раз.

 

«Театроль-театр» (г. Москва).

ПРЕМЬЕРА

«ЧУДО АЛЫХ ПАРУСОВ» (По мотивам феерии А.Грина)

Режиссёр: Евгений СОЛОВЬЕВ

Художник: Юлия РИХТЕР

Звучит музыка композиторов: П.Сарасате, К.Сен-Санс, Ф.Буальдье.

Актёры – Юлия Рихтер и Евгений Соловьёв.

Премьера спектакля состоялась: 05 марта 2016

Возрастной адрес спектакля: 6+

Это история о непоколебимой вере и всепобеждающей, возвышенной мечте, о том, что каждый может сделать для близкого чудо.

После смерти матери  Ассоль жила со своим отцом — матросом Лонгреном. Отказавшись от плавания, чтобы самому воспитывать дочь, он стал для заработка делать игрушечные кораблики. Как-то раз во время погони за уплывшей игрушечной яхтой Ассоль встречает капитана Гопа, который рассказывает ей, что когда она вырастет и станет взрослой, к ней однажды приплывёт принц на корабле с алыми парусами. Ассоль поверила и стала ждать принца. Весь порт Зурбаган – Барменша, Торговка и даже Нянька — смеялся над наивной девочкой, поверившей в глупую сказку. Ее мечта несбыточна, поскольку алых парусов не бывает.

А тем временем где-то в замке графини Грей рос ее сын Артур, которому предстояло стать наследником титула и графства. Но вместо этого мальчик, мечтающий о свободе и путешествиях, сбегает из дома и становится юнгой на корабле. Много трудностей пришлось преодолеть избалованному ребенку, чтобы с годами стать настоящим капитаном. И вот однажды он видит девушку, плачущую над игрушечным корабликом, и влюбляется.

Истина в том, чтобы делать так называемые чудеса своими руками. Сделайте это чудо, если вы в состоянии. Новая душа будет у того, кому вы принесли это чудо – и новая у вас! И тогда на горизонте появится парусник под алыми парусами, и  Грей увезет свою Ассоль навстречу счастью.

ScarletSails3

«Театроль-театр» независимый камерный театр. Существует с 2008 года. За это время мы выпустили такие спектакли, как:

 «Игра в классиков», «Серенада» (С. Мрожек), «Конек-Горбунок» (П.Ершов),

«Бес сна» (по Н.Некрасову), «Скажи: Мяу!», «Стакан воды» (Л.Петрушевская),

«Стойкий оловянный солдатик» (Г.-Х.Андерсен), «Как в баснях говорят…» (по И.А.Крылову), «Чудо алых парусов» (по А.Грину).

Участник фестивалей:

2011-2013, 2015-2016  гг. «ЛИК» (Пушкинские Горы),

2013 г. «Живая Пермь», «Московская обочина»

2014, 2015 гг. Пасхальный детский благотворительный фестиваль (г. Коломна),

2014 г. «Рождественский парад» (г. Санкт-Петербург),

2015,  г. «Русская классика», (г. Лобня),

«16th Bursa international karagoz puppet and shadow theatre festival» (Бурса, ТУРЦИЯ)           

 «30th International Neapolis Festival For Kids’Theatre 2015» (г. Небель, ТУНИС)

2015, 2016 гг. «Mini Poletje – Mini Summer Festival» (Любляна, Словения).

 

Театр «ТриЛика» (г. Москва)

«Мафин-сыщик»
(Детектив для маленьких)  

Автор пьесы, режиссёр-постановщик и музыкальное оформление – Дина Петухова

Художник-постановщик —  Юлия Скуратова (Литва)

Хореограф – Светлана Бандалетова

Декорации и куклы – Довиле Граяускене (Литва)

Актёры – Елена Мартынова и Виктор Драгун

Продолжительность спектакля примерно 35-40 минут

Детектив для детей – редкий жанр на театральной сцене, даже уникальный.

Оказывается, очень трудно быть сыщиком! Тем более, когда в течение нескольких часов происходит аж четыре кражи! Но ничего! Сыщик Мафин идет по следу преступника! И его друзья уверены, что смышленый ослик найдёт пропажи, постигшие их, и сможет им помочь.

Театр благодарит за помощь в создании спектакля:

Дом-музей М.Н.Ермоловой, театр кукол «Шутик».

Спектакль принимал участие в фестивалях :

2014 год — Московский Международный фестиваль театров кукол «КУКЛЫ МОГУТ ВСЁ. Лучшие спектакли по произведениям английских авторов».

2015 год — Девятый театральный фестиваль «Долгопрудненская осень». Диплом «За художественный и педагогический талант, который помогает маленьким зрителям выйти в волшебный мир театра».

00043.MTS_snapshot_07.51_[2014.08.30_21.44.35]

 В начале девяностых многие люди искусства переживали не лучшие времена. Зрителю было не до театров, работники сцены вынуждены были подрабатывать, где придется. Но в этих непростых условиях актеры Елена Мартынова и Виктор Драгун рискнули и создали новый маленький театр. И не зря.

Сегодня «ТриЛика» любят и взрослые и дети.

Первой постановкой новорожденного театра оказался спектакль по пьесе Майкла Фрейна «Все на одно лицо». Он предназначался для взрослой аудитории.

Но театр активно искал свою нишу. И нашел: теперь здесь живут добрые кукольные сказки для маленьких зрителей.

Постановки на столе и за ширмой, театр теней, перчаточные и планшетные куклы — сегодня театр «ТриЛика» использует самые разнообразные приемы кукольного представления.

Постановки театра являются лауреатами международных фестивалей.

Актеры не раз возили свои добрые спектакли детям, которые больше всего нуждаются в сказках — в детские дома и больницы.

В данный момент театр «ТриЛика» не имеет собственного помещения.

Вот уже шестнадцать лет он тесно сотрудничает с Домом-музеем Марии Николаевны Ермоловой.

Именно здесь, в белом зале старинного особняка, по выходным и можно увидеть волшебные кукольные спектакли. А после — пройтись по комнатам, в которых жила великая русская актриса.

 

Театр кукол «Шутик» (Москва).

« Молитва о Томасине «( по повести Пола Гэллико «Томасина»)
Автор пьесы — Владлен Снежков.
Сценография и постановка – Владимира Моргачёва
Художники по куклам – Алиса Понизовская и Владимир Бартков

Актёры — Елена Моргачёва, Владимир Моргачёв.

Спектакль-просьба, спектакль-упование. Об отношении к живущим рядом с нами маленьким существам, чувствующим боль и радость. О том, что мы и они — единый мир со множеством переплетённых живых нитей (обрывая одну из них, мы рискуем всё вокруг и внутри себя разрушить). От зрителей (и детей, и взрослых) ждём движения навстречу, доверия, погружения. .

02

Театр работает с 1991 года на разных площадках. В репертуаре — 16 спектаклей. Среди них — сказки наших любимых писателей и драматургов и свои, авторские. Детей стараемся нацеливать на вдумчивое, тонкое восприятие. Когда-то услышали фразу Натальи Леонидовны Трауберг: «В наших детях что-то вытравлено так, что это надо очень осторожно восполнять». Это и есть для нас главное. И именно осторожно.

Участник фестивалей: «Московские каникулы», «У Волшебной лампы», «Фестиваль семейных театров», «У Петрушки»,  «КУКЛЫ МОГУТ ВСЁ. Лучшие спектакли по произведениям английских авторов» (Москва), «Рыбка — Бананка» (Таллин, Эстония), «Вертеп» (Коломна), «Бродячие кукольники» (Россь, Беларусь).

 

Театр кукол «Фонарик» (Таллинн, Эстония)

ПРЕМЬЕРА

Овсей Дриз «Шерстяная сказка» (Клубочек шерсти)

Режиссёр, художник,  – Ирина Марьяпуу (Арцимовичене)

Сценография и костюмы – Ирина Марьяпуу

Музыкальное оформление: В. Сырченко

Актёры – Роберт Вааб, Светлана Вааб Абаринова.

Премьера состоялась 30 июля 2016.

Веселая, музыкальная и поучительная сказка для детей  с 4-х лет и начальных классов и для взрослых о том, что надо ценить, доброту и любовь, тем более, если получаешь ее, незаслуженно. Что делается с человеком, если дать ему всё. Сказка о ленивой Старухе и веселом, добром Барашке.

Спектакль идет 40-45минут

коллаж

Кукольный театр,,Lamppu.&,,Фонарик,,.- семейный, но профессиональный. Наш День Рожденья -11марта2002года.

Наше творчество в основном направлено на детскую аудиторию на русском и эстонском языках. Основная творческая идея – соучастие  детей в наших спектаклях.

Актёрский состав с высшим образованием (Санкт-Петербург, Екатеринбург). Для сотрудничества приглашаются только профессиональные художники и режиссеры.

В Рождество — Новый год  мы, как и все  — Дедморозим!

 

Камерный театр «Пилигрим» (Коломна)

«Ванькины именины» (Алёнушкины сказки)

Режиссер: Елена Пичугина.

Сценограф: Анна Чичурина

Актёры – Елена Пичугина

                  Олег Гаврилин

Премьера состоялась в 2015 году.

Продолжительность спектакля – 40 мин.

Для зрителей от 5-ти лет

Кукольное действо с элементами балагана в исполнении двух артистов, бродячих кукольников. В гостях у публики традиционные игровые куклы конца 19 в. Бродячий сюжет, обработанный русским классиком Д.Маминым-Сибиряком, об оживших во время сна ребенка куклах разворачивается «здесь и сейчас» в исполнении марионеток под музыку балетной сюиты Дм.Шостаковича «Танцы кукол».

в5

Камерный театр «Пилигрим» это семейный частный театр Олега Гаврилина и Елены Пичугиной из Подмосковной Коломны. Мы любим это дело, но не «пыльный запах кулис», а «вольный ветер театральных странствий». За эти годы у нас ничего не появилось: ни собственного помещения, ни служб, ни всего того, что именуется гордым словом Театр. Все имущество можно погрузить на артистов или на одного верблюда. Знакомая полька, встретив нас на вокзале, так и сказала: «Люди-верблюды». Зато у нас много спектаклей и для детей и для взрослых, и грустных и веселых, и развлекательных и «душеполезных». У нас много друзей в разных странах и, самое главное, много разных идей; хватило бы силенок все их воплотить.

Мы благодарны людям и организациям, помогающим нам осуществлять театральные и фестивальные проекты: Культурный центр «Лига», СТД РФ, Российское отделение UNIMA.

 

Малый Театр Марионеток (Харьков, Украина)

ПРЕМЬЕРА                                  

 «ЧЕРНО-БЕЛЛ»

Режиссёр – Валерий Дзех

Художник — Кира Бова

Композитор: Дмитрий Клочков

Актёр – Валерий Дзех.

Премьера спектакля состоялась: 25 сентября 2016

 Возрастной адрес спектакля: 3+

Авторская история режиссера и художника харьковского театра марионеток расскажет о небольшом черно-белом мире, где неожиданно появился разноцветный мальчик.

Что же такого случилось? И как это взбудоражило жизнь маленького мирка? Никто не узнает пока не встретится с неодиозным рассказчиком нашей истории.

sTVCSZM74O8

Основавшись в 2013 году Малый Театр Марионеток специализируется исключительно в технике марионеточных кукол. На этот раз, театр решился на маленький эксперимент, сделать работу в специфике картонного театра!

Участник фестивалей:

2013, 2015 гг. «Театральная Карусель – Ярмарка Спектаклей» (г. Лобня),

2015 г. «Бродячие Кукольники. Рождественское путешествие за Волхвами».

 (г. Москва – Коломна).

 

Театр «Без занавеса» (Санкт-Петербург)
«Игра в прятки» (по мотивам сказок Д. Биссета)

Режиссер — Юлия Морева

Композитор — Евгений Васильев

Художник — Наталья Малышева

Актёры — Катерина Вильнер и Софья Благова-Чернявская .

Продолжительность спектакля 40 минут.

Для детей от 4-х лет.

Музыкальное представление с веселыми песенками по мотивам сказок английского писателя Дональда Биссета «Муравей и сахар», «Под ковром», «Игра в прятки» и других. Девочка Шейла не любит скучать, она придумывает себе сказочных друзей и начинает с ними играть, а они открывают ей волшебную страну, полную выдумок и чудес.

Биссет6

Театр образовался в 2010 году. Его основатель и руководитель — Юлия Морева. Название «Без занавеса» мы выбрали потому, что сразу решили быть мобильными и играть даже там, где нет специальных площадок. Добрые, наивные истории, которые могли уместиться на небольшом столе, молодые артисты разыгрывали в самой скромной обстановке, обходясь без театрального освещения и звуковой аппаратуры. И название своему театру они дали соответствующее – говорящее об искренности, открытости, неформальной близости к маленькому и взрослому зрителю. Мы играем в детских отделениях больниц и хосписов, участвуем в благотворительных акциях.

Наши спектакли: «Рождественское чудо», «Петрушка», «Биба. Про Сашу Блока», «Прогулка со старым трамваем», «Сказки Шаляпина», «Игра в прятки».

Спектакли театра – участники таких фестивалей, как «Московские каникулы» (Москва, 2011-2012 гг.), «Театры Санкт-Петербурга – детям» (Санкт-Петербург, 2013г.), XVII Рождественский фестиваль народной музыки и театра «Вертеп» (Коломна, 2015 г.), традиционный Рождественский фестиваль «Бродячие кукольники. Рождественское путешествие за Волхвами» (Москва, 2015 г.), «КукАрт» (Санкт-Петербург, 2013 г.), «Дворцы Санкт-Петербурга — детям» (Санкт-Петербург, 2012-2014 гг.), всероссийский фестиваль театрального искусства для детей «Арлекин» (Санкт-Петербург, 2012-2013 гг.).

 

Театр кукол «Привет!» (Санкт-Петербург) 

«Маленький Дед Мороз»

Режиссер — Ирина Слюсарь.                                                                                    

Художник — Екатерина Петухова                                                                                           

Актёр — Дмитрий Кольцов

«Маленький дед мороз» — это история о деревне дедов морозов, где полным ходом идёт подготовка к празднику. Лишь самый маленький дед мороз не при деле. Все его попытки помочь заканчиваются крахом. И тогда ему придумывают занятие – предупредить зверей о предстоящем празднике. Он бежит в лес, а когда возвращается в деревню, узнает, что все деды морозы заболели и подарки развозить некому. И тогда маленький дед мороз спасает Новый год! Вместе со зверями развозит подарки в разные страны: в страну вечных льдов, на остров в океане, в пустыню и в горы. Друзья успевают доставить все подарки и вместе возвращаются в деревню. Но Новый год, оказывается, все равно не может наступить. Некому зажечь главную елку. Как же Маленький дед мороз и его друзья спасут праздник?

al4be615KDc

«Привет!» — это кукольный театр и творческая мастерская, обитающая в Санкт-Петербурге и путешествующая по всему свету со своими спектаклями. Создатели проекта, профессиональные режиссеры и актеры, делают спектакли семейного формата, с камерной атмосферой и внимательным отношением к каждому зрителю.

Участие в фестивалях:

2016 г. ХVIII Рождественский фестиваль народной музыки и театра «Вертеп» в г. Коломна

 

Камерный театр «Пилигрим» (Коломна)

«Дары Артабана» (Пасхальная мистерия по рассказу Г.Петрова)

Режиссер: Николай Смирнов

Художник: Наталья Давшан

Волочебники: Елена Пичугина, Олег Гаврилин, Ирина Руденкова, Юлиана Мещерина,               

Премьера — Пасха 1999 г.

Для зрителей от 12 лет

Продолжительность спектакля — 50 мин. 

Спектакль посвящен Пасхе, вернее народному ощущению этого великого праздника, поэтому в нем много народной музыки, пасхальных «волочебных» песен и духовных стихов. Апокрифическая история «четвертого волхва» известна в народной культуре многих европейских стран. У нас её пересказал духовный писатель XIX в, священник Георгий Петров, а камерный театр «Пилигрим» в XXI  разыграл её в куклах.

С «Дарами Артабана» мы были на международных фестивалях в Москве, Кракове, Сувалках, Пархове, Слупске (Польша).

фестиваль 2006 805

 

Реклама

 



Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год

Волшебные мелодии новый год